你喜欢看动漫么？在一部动漫作品里，你最关注的是什么？可能会是剧情、人物、漫画师、动漫配乐甚至声优吧。那你有没有注意到动漫中的字体呢？其实它们也是动漫作品中不可或缺的演员，好的字体能够超越传达信息的本职，使动漫作品更上一层楼。
那字体们是如何发挥演技的呢？比如经典动漫作品《EVA》中的明星字体Mattise，是怎样做到升华剧情氛围感、甚至一度成为EVA视觉代名词的？《JOJO的奇妙冒险》中的拟声字，是如何让人不用读就身临其境的？以及近年新番《国王排名》、《间谍过家家》，是怎样在字体选择上就让观众坠入与动漫相对应的故事背景的？接下来就让我们一边回顾动漫，一边观看字体的演出吧~
动漫里的字体演员大多都默默无闻，鲜为人关注，只有一款字体例外，它就是——Mattise（马蒂斯）明朝体。这样的高知名度不仅仅仰仗于它曾在动漫《EVA》（新世纪福音战士)中出演，Mattise同样也成就了《EVA》独特的视觉美学。
随着《新·福音战士剧场版：终》的上映，这群1995年诞生的14岁少年少女们的时代宣告真正的结束。整部动漫作品主要讲述了他们操控巨大的人型机甲——EVA，与意图给世界带来灾难的神秘敌人——使徒之间的战斗故事。故事庞大的世界观涉及哲学、宗教神学、心理学等多个学科领域，加上深刻的内涵与精良的制作，让《EVA》成为了动漫爱好者心中的神作。同时它的许多视觉语言成为了经典，首当其冲的是我们今天要聊的主角，字体老演员Matisse（马蒂斯）明朝体。
哪怕你没有看过《EVA》，也一定见过Matisse的身影！比如它经常出现在各种知名品牌和《EVA》的联名中，以及社交媒体上大量的EVA风格短句。辨识度实在是太高了，明星漫画字体名副其实。
《EVA》是首批在视觉中使用统一字体的动漫。篇章页、海报、演职人员表、故事情节，Matisse作为贯穿全篇的视觉符号无处不在。不得不说导演庵野秀明的审美真的很超前，超级会选字体啊！他根据对动漫的理解，挑选了Fontworks公司的明朝体——Matisse的超粗体（EB）字重。
Matisse字体由香港和日本的设计团队联合制作。在制作过程中，首先设计了标准体，而后是粗体、中粗体、 特粗体，最后才是细体与超粗体。虽说Matisse 的制作开始于90 年代，但前后修改多次，直到2015 年的修改版Matisse-EB 字体结束为止，历经二十多年之久。
在字体结构上，它的间架结构趋于中规中矩，这样更便于多场景的排版，不会过于个性而掩盖动漫本身；在笔画上，强烈的笔画粗细对比，能带来巨大的视觉冲击力；在细节上，笔画的边角、转角保留了圆润的曲线，更加具有人文和手工感。这些特点让Matisse兼具反差感与细节，反映出人工与机械相互权衡的时代特性。
除了字体本身特点鲜明之外，在使用上，也处处体现着导演庵野秀明的巧思。
《EVA》很创新的将字体编排纳入了动漫叙事中，看到这里真有一种是设计师在做动漫的感觉。经典范例就是《EVA》每一章标题页面以及宣传海报。
不同的信息使用了不同的字号大小，这让信息层级分明，同时引导了视觉动线；机械的拉高或者压缩字体，戏剧化地增加了版面的丰富程度；人为缩小的字间距和密集满版的编排，让压抑、紧张氛围冲出屏幕。
除了静态的字体，在动漫叙事中另一种经常出现的形式是图片与文字的叠加闪现。这种意识流般的叙事是导演在试图表达潜意识信息。这种慌张、急切、局促甚至绝望的氛围弥漫整部动漫。看到这里有没有觉得，《EVA》的氛围感被Matisse明朝体拿捏的死死的。
跟Matisse搭档出现的还有一款西文字体——Helvetica 。Helvetica可以说是设计师的老熟人了，在《EVA》中它以全大写且拉伸的形式出演，主要出现在英文标题以及动漫中特务机关NERV的用户界面中。
最后值得一提的是，庵野秀明在成立个人工作室后，重置了《EVA》系列，于是就有了四部《福音战士新剧场版》。同时重置的还有我们的演员Mattise，它从Mattise EB升级为Mattise pro EB。
新版本乍一看与原版一模一样，但其实略有不同。如上图对比那样，新版变得更现代，精简了一些细节。不过老版本依旧保留在字符集的替代字型里。
讲到这里，Mattise在《EVA》里的演出便告一段落。但老演员就是老演员，它还客串过知名动漫《JOJO石之海》。
在《石之海》中，Matisse的戏份不重，更引人注意的另有其字，这个在之后会说到。Matisse主要出现在场景介绍上，比如这里是主角即将服刑的监狱。我想之所以用Matisse，是想以此来渲染监狱的压抑感和动漫主人公的紧张。
在这个页面中，使用了不同字重的Matisse。这里不同于《EVA》偏爱的Matisse粗黑体，用到了中粗和细体，通过变化字体字重和大小实现视觉引导。
就像演员被框定了戏路一样，Matisse在《石之海》中的演绎，总逃不开《EVA》的影子。
现在，Matisse几乎被EVA所冠名，经常被称呼为EVA体。Matisse的出圈得益于《EVA》，而《EVA》的视觉语言也被Matisse打上烙印。
像Matisse一样自带主角光环的字体毕竟是少数，更多的字体还是作为配角出演的。但它们是烘托剧情的神助攻，有些甚至不用读就能发挥作用。
还记得刚才提过的，《JOJO》中另一位需要注意的演员么？没错，它就是拟声字。《JOJO》里充满了各种动感十足的拟声词——JOJOmix，在猛男打架、剧情激烈的战斗场面满屏乱飞。
看到这些字，脑子是不是已经响起声音了？虽然动漫并不依赖拟声词来表达声音，但这些强调语境、增加观看体验感的字体依旧是不可或缺的重要元素。《JOJO》中甚至还变换不同颜色和动效轮番使用，俨然已经成为JO厨们津津乐道的JOJO梗了。
这些独特的字符起源于漫画符号。漫画的主体虽然是画，但音效、台词、独白、旁白等文字表达也同样重要。漫画不同于动画，我们听不到声音，就只能靠脑补。这些为了传达声音而存在的符号，就叫漫画符号。而为了传达语气而衍生出的字体，就叫做漫画字体。
比如字体Comic Reggae主要用来表达愤怒的声音。它的笔画更为尖锐，与爆炸形状的文本框一起出现超级合适；字体万叶古印ラージ-B非常适合作为恐怖场景的注脚。在动漫中经常配合扭曲的线条和液化的背景出现。蜡笔小新的都市怪谈篇用的就是它！每次看到这个字体出场，我就知道有鬼故事可听了；字体Anticique经常出现在漫画的气泡里。它将塞尚黑体与仿古风格的假名相结合，非常适合作为漫画气泡里的的基本字体。
除了作为拟声词，还有另一种为人物剧情而服务的“不用读”字体——图形化字体。不同于拟声词的是，这类字体往往还保留一部分的识别度。
动漫《斩服少女》就是一个鲜明的例子。故事讲述了少女“缠流子”为寻找杀父仇人线索而误入一所凭制服划分等级的学校，并与其展开对抗的热血战斗故事。除了剧情和画面，《斩服少女》中使用的的字体是无法忽视的一大亮点，甚至成为很多人记住这部作品的原因。
这款字体叫Raglan-Punch，我下载下来点进面板的一瞬间就被震到了。它的视觉冲击力太强悍了，负空间的极致压缩让它们远看就像一个个黑方块。Raglan-Punch在日常也非常适用于字数不多的标题，以及在没有图形元素时当做图形使用。想要试试的话可以在文末分享的字体包里找到它。
Raglan-Punch是在Raglan字体上优化而来的。优化后的字体继承了原版的冲击力，负空间分布更均匀，这让字体在缩小的使用情境里也不至于太粘连。可以看到，同样是150pt的字体，Raglan-punch视觉上更大一些、字间距更近，但却看起来更舒展。
其实在字体的选择上，导演做了好几次尝试。方案一使用了勘亭流风格的字体；方案二使用了笔画对比度高的Mincho字体来模仿了《EVA》的编排方式；方案三才最终确定使用Raglan-punch。
导演还嫌Raglan不够粗，在动漫中还给字体加了一层粗糙化描边，这让字体的图形感更加强烈。在角色战斗放大招的时候，字体会在场景中有动势的反向显示。主角出场的时候，他的名字会以巨大的形态置于角色背后。这样的设置非常之独特，除了带来富有冲击的视觉体验以外，也给剧情增添了热血氛围。在这里字体已经超越了“字符是为了传达信息”的作用，就如《斩服少女》的导演所言：
大多数时候，字体更像是群众演员，默默作为背景板或者在荧幕中一闪而过。但服装与剧集背景不符的群演往往令观众出戏，字体也是同样。比如之前阿凡达的字体标志，就因使用了与电影情节不适配的字体，而被观众吐槽敷衍。合适的字体能更好的诠释故事背景，带给观众顺滑完整的体验感。
对字体与故事背景强关联的细节把控，在《间谍过家家》中体现的淋漓尽致。这部动漫讲述了西国能力最强的间谍“黄昏”为了完成任务，与超能力“女儿”，杀手“妻子”组建家庭中发生的一系列充满乌龙的家庭喜剧故事。
《间谍过家家》虽然是架空的世界背景，但从现实世界来对应，差不多是二战后东德西德的时期。我们来看看这种德系背景是如何在动漫logotype中成立的吧。
这款logoytpe设计了高挑且粗壮的无衬线西文字体，符合大众对德系字体的印象。（还记得老牌德系字体Din么？）二战后这个时期，无衬线字体也开始发展起来，这很符合动漫的历史时期设定。而且欧美谍战电影的logo字体，也大多选用这类瘦高字面的西文。这让《间谍过家家》的logotype能够完美契合德系、谍战主题。
不要往回翻看，猜猜哪个是《间谍过家家》的logotype呢？答案是A。B选项的西文字体是压缩后的Impact字体，可能乍一看你会觉得很相似。但其实《间谍过家家》的logo字体是定制的，它经过了特殊调整和视觉修正。
比如最明显的，字母“F”和“A”做了合字。整组字型的字间距也设置的非常近，这让负空间更加狭小，增添一丝紧张感。设计师还将字体整体的重心降低了不少，并且把横笔缩减，横细竖粗的设置让字型更有对比感。
除了logotype以外，动漫里还有一款经常出现的字体——ゴシックMB101 H。常出现在人物介绍、标题、旁白等地方。这是日本森泽公司出品的黑体标题字，这款字体的早期生产年份是1961年，在1974年得到修正版。《间谍过家家》选用这款字体，也符合了二战后的历史时间设定。可以说，剧组真的很细了！
对字体细节上的用心，也让近期《间谍过家家》与《碟中谍7》的联名在氛围上毫不违和。
这种在动漫的标志字体里呼应时代背景的小心思，还体现在很多动漫中。21年大热的新番《国王排名》也是如此。
《国王排名》是一个发生在童话王国世界的故事，动漫的视觉风格也是温馨的绘本画风。但其故事内核却相当现实，潜藏着许多对人性、社会的刻画。接下来，我们看看它的字体标志吧。
《国王排名》的标题字体同样也是定制字体。在字体结构上，采用了黑体的间架结构。同时降低了重心，这让字体看上去有点笨笨的，显得亲切可爱，契合绘本画风。在笔画上，将部分笔画简化为类似方片的菱形，并且加入了衬角作为装饰。这些细节让这组logotype哪怕站在角落，也能映射着王权的氛围和复古的雕刻感。
这个Logotype的设计师Seki-yoshi在社交网络分享过他的创作手稿。可以发现，方案1比较纤细，有些过于轻松了，不符合动漫王权争夺的氛围；方案4虽然沉稳，但缺少细节而显得平淡普通。我感觉最终定稿版本更像是2、3方案的结合体，既不至于瘦弱无力，又细节满分。
除了作为漫画标题、动画片名，这款字体也延展在每一话的开篇页面和人物的出场页面。
暂时抛开动漫，其实在日常设计中，这种在字体上加装饰衬角的表现手法并不少见。在烘托传统、历史、复古氛围感方面，这是值得一试的方法。日文博物馆海报上，就经常能看到这种技法设计的字体。
除了今天所介绍的动漫，还有更多的“细节演员”值得被看见。比如《银魂》中截屏就可以当壁纸的纯文字励志语录；《JOJO》的字体标志其实也很有特色；还有英伦风十足的《黑执事》哥特体...... 你最pick今天出场的哪一位呢？你最爱的动漫中有什么字体出演呢？
撰写：白马
文章排版：白马
校对：白马、荔枝
图片来源：@fontworks公司官网 @动漫截图
Reference：1.《Kill la Kill中的角色表现》https://fontworks.co.jp/column/393/
2.《コミック(マンガ)書体って奥深い！》fontworks.com
3.《Graphic designer Peiran Tan plumbs the typographic psyche of the celebrated anime franchise》 fontsinuse.com
4.《这也能分享？聊聊国王排名的字体！》 up主：夜宵yayoi
5.《使徒袭来之日，专访EVA 明朝体设计师Francis Chow》blog.justfont.com
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本文经授权转载自公众号：设计便利店
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