在2025年秋季高点家具展上，可调节灯具、氛围照明和复古风格灯具成为照明趋势的焦点
照明不仅仅是功能性的，它是室内设计的决定性元素。在2025年10月25日至29日于北卡罗来纳州举行的秋季高点家具展上，设计师和制造商展示了他们对自然形态、质朴材料、手工工艺和尖端技术的新颖诠释，同时提供了更多个性化定制空间的方式。这个仅供业内人士参加的展会所揭示的八大趋势表明，2026年的灯具将既具照明功能，又极富表现力。
照片来源：Jeanne Canto
1. 可调节与模块化设计
个性化是室内设计中一个长期存在的趋势，它不仅指可定制的饰面，也包括模块化元件和可调节的配置。照明领域在拥抱个性化方面似乎稍慢一步，但在本季展会中已全面加速。
一个典型的例子是多点悬挂式吊灯。这些类似珠宝的灯具拥有一个单一的顶篷，以及多个独立的吊灯或一串灵活的灯链，可以悬挂、垂坠并固定在天花板上。我们在前两次展会上看到过一些例子，但在本次展会上，它们在许多展厅中的呈现更为丰富。这款名为 Corda 的壁灯，是设计公司 Moniomi 与 Corbett Lighting 新合作的一部分，预示着这种趋势正在向墙面迁移。
我们还看到了几款高度可调的吊灯，例如图中 Four Hands 的 Emeric 吊灯。其灯罩可以通过一个带13英尺绳索和药丸状配重的滑轮系统升高或降低。
展会上其他灯具还可以进行粉末涂层定制颜色（如 Hubbardton Forge）；可以安装在天花板上作为吸顶灯或安装在墙上作为壁灯；可以与一系列灯罩混合搭配（如 Pooky 和 Currey & Co.）；或者可以旋转，使光线可以向上照射到天花板产生柔和、反射的照明，也可以向下照射用于阅读等任务。
2. '可调光色'技术
照明个性化不仅仅局限于根据空间或风格调整灯具。控制光线色温和亮度的能力也正成为新标准，尤其是随着人们对光线如何影响舒适度和健康的认识不断加深。因此，带有 discreet 调光功能和变色技术的灯具——即集成的"可调"LED，可以从凉爽的日光色调转换到温暖的夜晚色调，从而设定情境氛围并与自然的昼夜节律同步——在本次展会上比往届更容易找到。这款来自 Quorum 品牌 Oxygen 的 Virtue 石材壁灯，就是一个外观奢华的例子。
3. 生命形态的涌现
从生命世界中汲取灵感是一个持久的家具和照明趋势，每个季节都会略有演变。花卉、树枝，以及最近的热带树叶和海洋生物（如贝类、水母和珊瑚），在近期的展会中以具象或抽象的形式广受欢迎。本季也不例外。
这一趋势的一个新动向似乎是描绘生物在生长、绽放和涌现过程中的动态。例如，图中 Kalco 的 Fern 枝形吊灯，就是由轻轻卷曲、正在舒展的蕨类植物叶片制成的。
在 Fine Art Handcrafted Lighting，Mayu 系列的设计灵感来自茧，以及它们所唤起的"柔软、蜕变和培育潜力"的概念。每个"茧"都包含复杂的气泡和精致的条纹，反映了其手工吹制玻璃的精湛工艺。与此同时，Currey & Co. 的照明系列充满了花卉、贝壳和羽毛元素，将其受番红花启发的 Hortensia 壁灯上的金色花朵描述为向着细长的灯泡"绽放，仿佛正在向阳生长"。
照片来源：Joe Kramm
4. 柔和的环境照明
在今年秋季的展会中，柔和、间接的光线——经过漫射或反射的——在整个展厅中占据了主导地位，取代了外露的爱迪生风格灯泡和任务照明。
织物、仿牛皮纸、穿孔金属、半透明石材、以及磨砂或纹理玻璃遮蔽了灯泡和LED面板——漫射光线并营造出私密、氛围化的外观。例如，Augusta Hoffman 为 Hudson Valley Lighting 设计的新系列中的 Cornell 壁灯和 Ellsworth 吊灯，都配有褶皱丝绸灯罩，能创造出温暖、浪漫的光晕。
图中所示的 Hubbardton Forge 新款 Shield 落地灯中最大的一款，高度近6英尺。这款雕塑感的设计提供三种尺寸和一系列饰面，其特点是两块弯曲的锻钢板和一个隐藏的可调光LED灯，光线从凹形背板上反射出来，创造出既富戏剧性又柔和的光效。
5. 复古与仿古风格
照明设计师不断从过去挖掘灵感。在近期的展会中，包括今年秋季的展会，1920年代和1930年代的装饰艺术风格以及中世纪现代设计的影响尤为普遍，做旧的深色黄铜和青铜饰面以及烟色或乳白色玻璃也是如此。本季，我们还看到几件引人注目的作品，唤起了更早时期的风格，如工艺美术运动、布杂艺术和新艺术运动——这些时期在家具和纺织品设计中也越来越多地被引用。
在 Arteriors，19世纪中期兴起的工艺美术运动的简洁直线形态、天然材料、图案和手工技艺影响了 Lillian 吊灯的设计。该灯具的灯罩采用仿象牙白牛皮纸，置于一个带纹理的英式镀青铜铁制框架内。
照片来源：Joe Kramm
另一款由 Augusta Hoffman 为 Hudson Valley Lighting 设计的灯具是 Gerhard 吊灯，该款式也可作为半吸顶灯和两层枝形吊灯。褶皱的亚麻灯罩由曲线框架支撑，框架采用做旧黄铜饰面，其抽象的植物形态灵感来源于大约20世纪之交流行的新艺术运动时期的有机优雅风格。
新款 Jenkins 枝形吊灯具有威严且受古典主义影响的外观，来自 Eichholtz 与纽约大都会艺术博物馆持续合作中的第三个系列。这款青铜与白色玻璃碗状吊灯有两种尺寸可选，据说其灵感来源于博物馆于1902年开放的布杂艺术风格大厅中的原始照明设备。
6. 灯笼式轮廓
由于早期的灯笼照明早于电力的出现，无论是传统还是当代的灯笼形式都可以被认为是复古风格的灵感再现。但是，在照明系列中，灯笼轮廓正变得越来越普遍和多样化——这与传统家具风格的回归相吻合——使其值得单独一提。
前文图中 Augusta Hoffman 为 Hudson Valley Lighting 设计的 Ellsworth 吊灯，就是这一趋势的一个精致新演绎。更偏休闲风格但同样迷人的是可充电的 Kindle 灯笼——这是 Lauren Liess 为 Troy Lighting 设计的新系列中几款受灯笼启发的灯具之一。
Tamara Day 为 Quorum 设计的 Loire 灯笼（可选拉丝黄铜或哑光黑配拉丝黄铜点缀）外观更为传统。其超大尺寸的框架具有经典的中心柱杆，顶部饰有扇形冠冕、三叶草顶饰和华丽的浮雕花纹。
7. 水感玻璃
在过去的几年里，诸如缝制皮革、编织草绳、带脉络的石材、手工陶器和做旧金属等质朴的、手工处理的材料一直是高点家具展照明系列中的重要元素。但或许没有哪种天然材料能像玻璃那样被以多种方式塑造。带种子气泡的、层叠条纹的、喷砂的、拉伸的、染色的、烟色的、云雾状的和带凹槽的玻璃，持续为灯具增添艺术感和立体维度，并常常与其他手工元素结合。
在秋季展会上，玻璃运用的新前沿似乎是利用它来创造雨滴、融冰和流水的错觉。例如，Currey & Co. 的新款 Morning Grove 枝形吊灯，拥有修长纤细的水晶滴坠，看起来像悬挂在一圈编织锻铁树枝上的冰柱。
这款来自 Oxygen 的 Veer 系列的壁灯，其灵感源自弗兰克·劳埃德·赖特设计的流水别墅中 cascading 的水幕，是那种看起来像融化状态的玻璃的一个例子，这种玻璃出现在一个接一个展厅的吊灯、枝形吊灯和壁灯上。Hubbardton Forge 的 Riverbed 系列是另一个迷人的例子。斑驳的表面以微妙的方式捕捉和散射光线，即使在不亮灯的时候，也能让灯具变成艺术品。
8. 集成式照明
越来越明显的是，在高点展上，一些更引人注目的照明创意可以在灯具展厅之外找到。在家具系列中，嵌入的LED灯带和内置的插座意味着照明灯具变成了家具或镜子本身。
发光浴室镜和展示柜内部照明并不算特别新颖，但最新的集成设计的不同之处在于，让照明成为家具艺术品的一部分。本季推出的 Made Goods 设计的这款带电的 Mae 镜子尤其独具匠心。其他例子包括在 Hooker Furniture 新的 Margaritaville 系列中，内部发光的板条木制床头板，以及将照明内置其内部、或内置其背部以在后方墙面营造柔和光晕的储物家具，或者两者兼而有之。
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