本季米兰男装周得益于英国风潮的入侵，注入了新的活力：Sabato De Sarno为Gucci推出第二个男装系列，在建于1930年代的设计画廊Triennale Milano举行，延续了De Sarno与艺术建立联系的愿望。Prada则在与OMA/AMO合作的典型背景下接管了时间线，本季打造了一个“童话般的狂欢景观”，在Prada基金会空间内竖立了一座高脚小屋，为本季定义性系列提供了背景。
米兰风格巨匠们也齐聚一堂：其中包括Dolce & Gabbana、Zegna、Fendi和Armani，而Massimo Giorgetti则庆祝了他的米兰品牌MSGM成立15周年。
这里，为你精选了2025年米兰春夏男装周的亮点。
古驰
本季，Gucci男装秀选择了米兰的Triennale Milano，这是建于1930年代的设计画廊，作为新的场地。由Giovanni Muzio设计的空间，以清晰的白色线条和充满光线的中庭，为De Sarno提供了一块新的清新板块，他的第二个男装系列展现出了他对意大利品牌最强烈的愿景。本季的造型充满了光学上的清晰度，灵感来源于冲浪，展示了图形短裤和衬衫套装、游泳拖鞋以及绕颈佩戴的闪亮包裹式太阳镜，这些太阳镜通过Gucci标志的细带系在脖子上，仿佛项链。整体氛围显得年轻：超短裤，透明网眼Polo衫和明亮的色彩调色板，比冬季季节更偏向年轻化。作为De Sarno的标志性特点之一，装饰细节被运用到日常服饰中，例如非凡的珠片Polo衫或衬衫和夹克上的垂坠珠子流苏，这些装饰赋予了整个系列在保持简约风格的同时增添了丰富的材质感。
Prada
本季度，Fondazione Prada的Deposito空间安装了一个新的住所——一个小白色小屋，搭建在高高的支柱上，一条长长的走廊通向下方弯曲的白色天桥。从半开着的窗户和门里传出Faithless的《Insomnia》的音乐，闪烁的灯光暗示着一个派对正在进行，只在视线之外。在这个“童话般的狂欢场景”中，共同创意总监Miuccia Prada和Raf Simons表示，这个系列反思了“自由、年轻的乐观和能量”，前者在秀后幕后再次强调。“青春是未来……是希望。”她说，“我们想要做些能表达年轻乐观情绪的事情，因为现在的时代很糟糕。”
两位设计师通过看似“生活过的衣服，本身是有生命力的”作品来表达这一点。剪裁动态：故意起皱、变形、缩小和夸张，“像你已经与之共生的衣服。”Simons说。袖子很短，仿佛衣物已经被人借用或交换过。衬衫扭曲且围绕身体转动——就像经历了漫长的一晚后一样——而窄裤子低腰设计，脚踝处松垮。其他服装则是为了质疑你所看到的现实，需要仔细观察。比如，立体画法的Breton条纹T恤，条纹被扭曲和失真，或低腰的皮带实际上是镶嵌在裤子里的。巨大的遮阳眼镜——它们的镜片上装饰着狂欢派对、罗马雕塑和美国高速公路的照片——以及艺术家Bernard Buffet的印花，后者看起来“像一件音乐会T恤”，增添了超现实和令人迷失的边缘感。
两位设计师表示，这一切都是凭直觉工作，跟随他们内心所倾向而不问为什么。“有时候当你年纪大了，你开始过度思考，局限自己。当你年轻时，你只是去做。”Simons说，“我们想要创造那些已经生活过的衣服，它们本身就是有生命力的。”两人总结道，“这些衣服反映了本能但经过深思熟虑的选择，自由。”
Fendi
Fendi本季离开了位于Via Solari总部的常规展示空间（目前正在进行翻新和扩建），将嘉宾带到了米兰郊区的一个类似电影片场的展示空间。这种变动赋予了展示更宏大的规模感，巨大的镜像方块在跑道周围舞动，仿佛被遥控操纵，旋转的表面上反射出观众和模特的影像。负责该品牌男装和配饰系列的Silvia Venturini Fendi表示，本季她深入研究了Fendi的档案。罗马的这家品牌今年将迎来100周年庆典，设计师创建了一个包含品牌四大标志的庆祝徽章，其中包括著名的双F标志，这些标志装饰在毛衣和衬衫上。这使得整个系列带有了学院风格的感觉——Venturini Fendi在展示前谈到希望Fendi感觉像一个团队或俱乐部——条纹针织橄榄球衫和领带与格子夹克、学校制服外套以及足球衫的俏皮变奏相结合。这是Fendi家族的制服，也是它广泛的国际粉丝在百年庆典年份自豪展示的服装。
Emporio Armani
在Teatro Armani的投影墙上，展示了一幕无拘无束的马匹在海浪中嬉戏，紫色的薰衣草田园：这是阿玛尼先生为Emporio系列命名为“自然自由”的情境设定，将这一季的男装从他通常的城市景观转移到了荒野。氛围充满了冒险和放纵：衬衫领口深V，搭配宽松裤和重型靴子——后者向马术致敬——而超细的裁剪则回顾了军装外套和和服。腰部设计成为全场焦点，无论是腰带的实用夹克还是皮革环绕的设计师宽松轻便西装的腰部。最后以薰衣草的香气作结尾，一群穿着短裤装扮的男士手持装满春季盛开鲜花的篮子，在空间中漫步。在这里，大自然或许被驯化了一些，但仍然创造出一种令人心驰神往的闭幕氛围，模特们围绕着阿玛尼先生——本季由负责该品牌男装和女装系列的Leo Dell'Orco和Silvana Armani陪同。
Dolce & Gabbana
Domenico Dolce和Stefano Gabbana的最新男装系列名为“Italian Beauty”，这标志着这对设计师从近几个季度的锐利、简约线条中微妙地转向了柔和风格，灵感源自轻松的意大利夏季和像慵懒的Marcello Mastroianni这样的演员。意大利家具的独特特征之一，蒲草编织品，成为了其中一个主题，用来制作轻盈的夏季外套和超大尺寸的Polo衫，而精湛的裁剪技艺——这里大多是双排扣设计，搭配向裤脚变窄的整齐烫褶裤——则回溯到了1950年代的风格。此外，系列中还点缀了精美的刺绣和装饰，比如装饰在干净的白色裤子和夹克上的精致红色花朵图案。
JW Anderson
乔纳森·安德森的最新系列以催眠疗法中沉睡的介状态为起点，展现了北爱尔兰设计师在创意力达到顶峰时的自由联想，他在抛光风格中平衡了奇异与诱人之间的关系。首先展示的是三件套：三件像被子一样的拼接夹克、三件超大尺寸的实用背心、三件放大的针织开衫。他们对比例的玩味贯穿整个系列——其他剪裁或被拉长或被缩短，巨大的领带愉快地超大尺寸——而彩色缎子的突起，或一系列鼓胀的填充T恤，赋予了雕塑般的感觉。在其他地方，超现实的图案浮现出来，像被压抑的记忆或梦境，无论是印有Guinness标志的毛衣（安德森说他记得在北爱尔兰长大时它意外的广告），还是装饰有房子图案的针织连衣裙，仿佛从童话故事书中取出（在其中一件上，一个微小的立体鸟坐在肩膀上）。这种解放而自由的情绪部分灵感来源于最近对巴塞罗那Primavera Sound音乐节的旅行：“年轻一代在服装上的实验非常令人难以置信。”安德森说道，“在男装和女装中，审美眼光已经发生了变化。人们希望得到真正具有挑战性的东西。”
MSGM
Massimo Giorgetti创立MSGM已经15年了，这一里程碑在上周六在米兰郊外的一座旧工业车间举行的最新男装秀中庆祝。清爽而具有光学效果的系列从海洋中汲取灵感，背景是一系列排列在T型台旁的透明塑料箱，上面喷涂着原色油漆。Giorgetti解释说，这是对他早期一次在担心设计过于保守后请艺术家涂抹油漆的致敬。这也参考了设计师在过去十五年中引发的色彩广泛、图案多样的风格，包括海军条纹和色彩艳丽的雏菊图案，以及油画般的海滨场景印花。事实上，Giorgetti表示，他在利古里亚的悬崖边家中，靠近波尔图菲诺，这些系列的灵感不断涌现。至于情绪，这是地中海夏季最具唤起感的时刻：“岩石、地中海松树、龙舌兰、盐和树脂的香气。”他列举道，以Giorgetti典型的振奋风格，将来宾从多云的米兰带到意大利里维埃拉。
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