随着2024年的迅速临近，很难想象我们已经过去了21世纪的近四分之一。在度过了最近几年的不确定性循环之后，我们设法重新获得了一种正常状态感，部分原因是我们将家庭环境视为首要任务所投入的时间和精力。
现在是重新评估为容纳室内办公室或温馨小巢而做出的决策的机会，或者简单地将室内设计提升到新的水平。“家中先前被低估的区域，如走廊、食品储藏室、杂物房和洗衣房，正在成为焦点，受到设计的提升，” 国际潮流预测机构WGSN的室内设计主管Gemma Riberti表示。她补充说：“在Etsy或Pinterest等平台上，‘手工制作’和‘折衷室内设计复古’的搜索量稳步增长。”
ELLE DECOR A-List的设计师和全国各地的行业专家揭示了一些即将在未来一年（以及以后）展开的令人惊讶和不那么令人惊讶的家居设计趋势，从1870年和1970年的风格复兴到肌理形状和手工制作家具的吸引力。
高光泽墙面已过时；质感风潮来袭
这个由Lake | Flato设计的德克萨斯州家庭中的小房间采用了质感丰富的鼠尾草绿石膏墙。
纯白墙壁仍然不受欢迎，但光滑、高光泽的涂层已经不再流行，因为这可能会将任何房间变成一个镜子大厅。“我认为光泽漆曾经风靡一时，但目前在餐厅墙上看到自己的倒影对任何人都不感兴趣，”基姆布尔室内设计公司位于棕榈滩的室内设计师洛瑞·迪兹（Lori Deeds）表示。“刷过或手工涂层是时髦之选，比如罗马粘土或石灰洗（带有麂皮质感）或手工制作的石膏，我很喜欢使用。”根据1stDibs第七届年度趋势调查的结果，当624名室内设计师被问及预测最受欢迎的墙面饰面时，最高比例的设计师也将重点放在了石灰水上。
“人们希望他们的表面有些动感，”洛杉矶设计师Oliver Furth补充说。“普通的喷涂石膏现在感觉不那么令人兴奋。”但这并不仅仅是关于涂料或其他表面饰面；对于对自然材料的巧妙处理，有很多值得一说的。“我们一直在思考质感——不是织物质感，而更像是木材中的三维图案，”克里格曼建筑与设计公司创始合伙人Tom Kligerman解释说。“以及石材中的图案——不仅仅是板材，而是[当你将其切割成一个四英寸块的棋盘格图案时发生的事情]，其中一半凹陷，另一半凸出，所以其表面被操纵成这种美妙的几何质感，当你引入光线时它就会改变。”
棕色（是的，棕色）将成为你的下一个突显色
Paolo Castellarin在他的米兰公寓中，将墙壁涂成了丝绸般的巧克力色调。
正如90年代的中性色在2023年准确预测将取代沉闷的灰调一样，一些同样引人注目的颜色即将在今年掀起一阵泥土般的涌动。“我们绝对能够在我们的生活中看到越来越多的棕色——比利·鲍德温类型的棕色——这真的是一个怀旧，”达拉斯室内设计师Jean Liu表示。
在确定明年最热门颜色时，1stDibs确定深棕色位列前三，其后是黄色和浅棕色。“有一种我们在工作室中经常使用的颜色，我们称之为‘热棕色’，”Furth补充说。“但棕色肯定是时尚的——像真的温暖的棕色，可能是对上世纪70年代调色板的一种演绎，以及焦糖色，再加上珊瑚色和柿子橙。”
“我们的鹰眼策展人在过去几个月里注意到了这些调色板趋势的重大兴趣，” Chairish总裁兼联合创始人Anna Brockway补充说。“它们在我们最受喜爱的类别中迅速崛起，包括室内装潢、油漆橱柜、艺术、桌面、珠宝和装饰品。” 对于纽约的地毯设计和开发公司Woven的总裁Danielle Barr来说，棕色是“新的中性色”，并继续引起客户的共鸣。“在过去的两年里，我们推出了很多棕色[地毯]——巧克力色和各种锈褐和深金黄色——由于天然羊毛本身的温暖感，因此采用这些颜色使它们感觉更加丰富。”
“棕色是一种很棒的颜色——非常温暖和丰富，实际上是一种非常好的中性色，可以与其他颜色混搭，”纽约室内设计师Alyssa Kapito表示。“一切都是灰色的，现在变得更温暖了——想象一下棕色和焦糖色。” 对于设计师Neal Beckstedt来说，这种调色板确实能够改变心情。“米色和棕色正处于上升期，以及具有18世纪宁静感的非常混浊的颜色——想象一下土色，没有那么生动，更加丰富。”
为赤陶瓦的霸占做好准备
Ken Fulk设计的这个仿艺术与手工艺运动风格的房间地板上饰以星形赤陶瓦。
在流行材料方面，1stDibs发现陶瓷和赤陶瓦在接近四分之一的受访设计师中占据了前列。“我最近去了巴克斯希尔——斯坦福·怀特的夏季住所——他在入口大厅使用的赤陶瓦是如此美丽，”Kligerman表示。“我想在房屋中开始更多地使用它，仅仅是为了雕塑的机会，我正在研究不同的颜色，比如美丽的绿色和钴蓝色，当然还有天然的黄土色调。”
“我同意，”Furth说。“现在，我正在用釉面赤陶瓦设计一间浴室，感觉就像是一座美丽的乔治亚·欧凯菲式浴室。” 这种基于黏土的釉面或不釉面的材料的吸引力可能归因于它在各种设计和建筑风格中的广泛应用，从意大利式和西班牙式到装饰艺术和艺术与工艺风格。“古老的赤陶瓦地板非常美丽，尤其是在棕榈滩，那里有很多20世纪20年代的建筑，”Deeds补充说。“作为一种替代方案，客户真的很喜欢摩洛哥的哲力格瓷砖，它们在这些房屋中也非常漂亮。”
簇绒织物来势汹汹...但有了更新
设计师Kelly Wearstler在多伦多一座都铎式建筑的餐厅中选择了Nienkamper的簇绒椅。
自从家具设计历史上的1948年，建筑师和设计师Eero Saarinen在他的标志性椅上使用了簇绒织物，这种有颗粒感的织物证明了它的持久力。无论它出现在Pierre Yovanovitch的《熊爸爸》扶手椅上，还是以经典香奈儿西装的形式呈现，簇绒都散发出一种特定的奢华感。对于旧金山的室内设计师Nicole Hollis来说，这是一种体现宁静奢华的织物。“我总是被簇绒所吸引，Rosemary Hallgarten的羊驼绒簇绒面料真是美不胜收。”
“你不想整个公寓都用簇绒装饰，但我们永远不会对它感到厌倦。”
“前几天，一位来自纽约的非常时尚的朋友给我发短信，问2023年是否有‘没有覆盖簇绒的任何家具’？”Furth笑着说。“簇绒来了，虽然我们看到了新版本，有更厚的绒和不同颜色——那些薄薄的奶油色和米白色的簇绒感觉低档。”在考虑这种面料的持久性时，Kapito完全同意。“它是一种经典，总是为房间增添美丽的纹理——你不想整个公寓都用簇绒装饰，但我们永远不会对它感到厌倦。”
曲线与直线相遇
后现代曲线与包豪斯灵感的格栅相遇在由Studio Paradowski设计的这个波兰房屋中。
在对最具标志性的座椅进行报道时，1stDibs列出了Hans Wegner的愿望骨椅和Vladimir Kagan的蛇形沙发，它们都共享一个明显的特点——曲线。Liu说：“我对直线感到厌倦了——在新的一年里，我们都钟情于一些曲线和柔和的形状。”Liu表示：“在家具上，我们看到扇贝状的细节真的是我们规定的家具的一部分，可以是在镜子的框架上或在织物的细节上——我们最近向客户展示了一组吧凳，上面有一个波浪状的木雕细节，他们非常喜欢。”
“完美的精确度已经过时了。”
Kapito说：“[让·]罗耶尔的北极熊沙发对我来说永远不过时。关于任何趋势，你需要记住的是你不想在每个地方都过于执着，所以如果你有一个弯曲的桌子和椅子，你要确保房间里也有直线的[家具]——这是一种混合和平衡，使空间变得有趣。”毫不奇怪，Deeds持有类似的观点，考虑到地区设计。“在Palm Beach的设计中，像罗耶尔的作品中发现的波动曲线是一个常见的主题，而你在家具设计中看到的扇边装饰现在非常流行，但也是永恒的。”
Hollis补充道：“我看到了很多曲线，它们并没有消失。工匠们正在拥抱那种曲线和更有机的形式。”对于Beckstedt来说，前方的道路明显更加曲折。“成为完美的精确度已经过时。比如Biedermeier家具，它的曲线和温暖正在变得更加显著，而80年代风格的玻璃和钢材已经过时了。”
手工艺品无所不在
多伦多设计师Montana Labelle的复古纺织品、陶瓷和配饰收藏。
创造卓越设计有一门艺术，而这在展示人类双手无法比拟的技艺的定制作品和手工艺品中表现得尤为明显。“我们不讨厌在设计中看到艺术家的手和人的触感，尤其是在疫情后，”Furth说。“我们的客户渴望手工制品——无论是陶瓷瓷砖、手工雕刻的木制家具还是手吹玻璃，人类的不规则性是令人宽慰的。”
经常邀请艺术家扩展他们的工艺以制作独一无二的手工制品是Hollis的日常做法。她解释说：“[英国艺术家]Nic Webb用实木雕刻出这些华丽的容器，我们问他是否可以把其中一个变成灯具[用于项目]，”她解释说。“它确实引人注目。”
在其自己的趋势预测中，Chairish确定了对完美不完美设计的增加需求，其中包括美国民间艺术和像鞭缝之类的元素。“手工制品、传世、古董或复古物品都是经过深思熟虑和关心制作的，”Brockway在一个任何东西都可以大规模生产的世界中补充说。“它们的细节以一种令人难以置信的独特和简直有趣的方式呈现出来。”
纽约和棕榈滩设计师Victoria Hagan也对这些小细节中的特色表示赞赏。“我还加强了对天然材料的重视，包括对其不完美之处的赞美，”她补充说。“我们都确实学到了，生活并不总是完美的。”正如Barr解释的：“我们所做的一切都是手工制作的，我们有意做的一件事是以一种我认为我们的编织者以前从未见过的方式混合材料。我们不喜欢东西平坦完美，这会让你看到（地毯）更粗糙或自然的变化。”
高科技照明将成为装饰好伙伴
Nicole Hollis设计的宁静沙漠度假胜地中一间光线充足的厨房。
改变空间灯光的强度和颜色的能力确实是一个明智的主意，过去的十年里，这项技术变得越来越受欢迎。“人们正在接受允许色彩调整的技术，”Liu说。“即使外面阴沉，它可以使房间感觉像是在享受自然日光，但这并不便宜。”她还指出，这项技术对她的一些客户来说具有非常实际的用途。“对于艺术收藏家来说，它真的提升了他们在家中与艺术品互动的方式。”
像飞利浦、AiSPiRE和USAI Lighting这样的公司长期以来一直提供各种产品来增强室内LED照明，现在设计师和业主都开始看到这一点。“尽管[调整]色温是一件大事——有些客户喜欢，有些客户不喜欢，”Hollis承认。“我们一直在使用Kreta，每个灯泡都是可编程的，你可以加热它并改变色温——它比传统照明贵一点，但你可以通过一个应用程序控制它的所有功能。”
另类材料将成为标配
Retrouvius用来自一个皮革工厂的余料装饰了这个巴黎三层公寓的墙壁。
可持续性已经超越时尚，成为设计行业更广泛的目标，旨在大幅减少负面环境影响，同时提升那些拥抱它的人的福祉和空间。“我们看到很多关注材料的注意力——它是什么，它来自哪里，它的来源是什么，”Hollis说。“这意味着人们正在基于这些参数创造更有趣的家具和产品，比如由回收纸板制成的Max Lamb的家具系列。”
为了“改变地毯行业”并最大程度减少其对环境的影响，Woven在生产其定制地板覆盖物时不断推陈出新。“我们在羊毛中混合了芦荟[纤维]，现在我们正在使用桉树丝——这是另一种可持续的产品——并将其与天然羊毛混合，以在我们的地毯中创造更多的深度和纹理，”Barr解释说。
维多利亚时代的细节将会复兴
Danielle Colding设计的这个复杂客厅展示了繁复的饰条和沉闷的调色板，这是一场即将到来的对一切维多利亚时代的狂热。
无论我们是否要感谢像Julian Fellowes的HBO时代剧《镀金时代》以及之前的《贝尔格拉维亚》和《唐顿庄园》等电视剧，都已经不重要，因为我们已经直接拥抱了这种设计的复兴。“最近，我们完成了一项室内设计，墙壁由不同的橡木块组成，以某种方式让人想起维多利亚建筑的带珠板、方形和菱形形状，因此有这种很棒的室内纹理——尤其是当光线穿过表面时，”Kligerman分享道。尽管他很快补充道，这个时代的厚重设计不应该被翻译得太字面。“你消除一些繁琐、花哨的细节，使其更加抽象、更加直线化——甚至是几何化——去掉哥特式的倾向，使其更加简洁。”
“在这一点上，客户一直给我看那个[19世纪晚期]巴黎风格的图片——皇冠饰条和人字拼花地板——所以肯定正在发生复兴，”Hollis补充说。“与这些饰条和其他东西[作为平衡]相结合的还有更现代的木制品，但肯定是一种更华丽的风格。”
然而，人们不禁要想，这些19世纪末的设计元素是否真的在卷土重来呢？“绝对是！而且我们不能忘记时尚的影响，”Brockway谈到对维多利亚时代风格装饰的兴起时说。“我们认为这是对极致主义的一种致敬，也是将这些元素通过家具、艺术和装饰层叠到你的家中，以获得最独特的外观的提醒。”
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