加拿大艺术家Barbara Cole的最新摄影系列都是水下拍摄的,但观众不会在第一眼看到它们时就意识到这一点。

《Somewhere(某处)》将这位加拿大艺术家开创性的水下摄影与历史建筑相结合,创造出存在于现实与想象之间的永恒而飘渺的场景。

在持续进行的女性形象和场所的变革性探索之后,这个新系列将历史与情感融为一体,描绘了女性在从凡尔赛宫到慕尼黑再到都灵的装饰豪华室内中漂浮的梦境。真正引人注目的是,不会在第一眼看到这些图像时认为它们是水下拍摄的。

混合图像

《Somewhere(某处)》似乎是Barbara前期作品的进步,融合了不同的背景。但Barbara认为这只是一个延续。她说,最激发她灵感的是水下工作所提供的失重感和运动的特质。她解释道:“我受到启发,利用这些特质创建一种混合的图像,即《Between Worlds》,这恰好是我新书的名字。”

至于模特的服装,Barbara受到了她在Instagram上看到的一张编舞图片的启发。她回忆说:“我爱上了它的颜色。因为我打算第一次使用多个人物,因此色彩调色板的美观融合至关重要。”

这些服装是在Barbara与纽约设计师Robert Danes一起设计的。她回忆说:“我们讨论了某些概念,他在我们交谈时绘制了草图。我们想要体现出的优雅感觉,在Robert的帮助下已经实现了。”

构思的萌芽

Barbara解释说,她不会正式地研究她的创意。“相反,我倾向于与一个创意生活在一起很多个月。如果它有潜力,那么初始的创意种子就会像一朵花一样发芽,直到它延伸并变成了创造现实的成熟需求。

“我一直喜欢历史建筑,”她补充道,“因为其中存活的记忆非常丰富。这有点是自传性的。如果我和我朋友们有一座华丽的城堡可以探索,我们会做什么呢?这是一个灵动而又美好的梦。”

正如人们可能预见的那样,实际的拍摄面临着几个挑战。Barbara说:“主要的挑战是协调三名模特在水下同时表演。”

“起初,我希望模特完全将自己浸入水中,但时间安排证明太困难了。当一名模特为照片定位时,另一名模特已经上气不接下气了。但通过练习,一切都有所改善。解释找到的背景将如何改变场景也非常有帮助。当我指导她们行走或奔跑时,她们可以轻松地想象出她们所在的房间。”

尽管存在实际困难,Barbara仍然被水下拍摄所吸引。她指出:“自从2003年开始在水下拍摄以来,我认为那个系列将是一次性的。我很难完成我的工作,以为在多伦多的一个室外游泳池里进行水下拍摄,因为一年有半年都是下雪和寒冷的,可以解决这个问题。但并没有。在这种媒介中有很多可以探索的东西。”

"十五年来我一直是一名实践性的工作室艺术家,一旦我开始进行水下拍摄,我就把这方面的专业知识带了进来。有太多要尝试和探索的东西,我至今还没有完成。”

不确定感

结果充分说明了一切,而这些创造性的满足感使Barbara有动力继续创作更多作品。她解释说:“我喜欢打破常规,给观众带来他们可能以前从未见过的体验。”

“这些照片不会立即显露出是在水下拍摄的。这就是一切的神秘和意义所在。无论我是在水中还是在工作室,我都试图创作出一个位于模糊环境中的永恒作品。在图像变得清晰之前,它都会增加一些不确定性。”

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