巨型多人骨灰瓮与世界上已知最早的组织架构图，共同构成了今年伦敦设计双年展的亮点展品。本届展览于今日在萨默塞特宫开幕，这是该双年展的第五届，由英国设计师塞缪尔·罗斯（Samuel Ross）担任策展人，主题聚焦设计如何成为"平等媒介"。
"所谓平等，是指设计能让每个国家以自己的方式充分表达和实现自身特色，"罗斯在开幕前的独家专访中向Dezeen解释道。本届展览汇聚了30多个国家、城市、地区、组织及独立设计师的参展作品。以下是不容错过的关键展馆：
《记忆网格》· 阿曼 · Zawraq团队
阿曼首次参展的作品以透明数控塑料复刻公元前三千年用于保存水等珍贵资源的传统陶器。在模拟数据中心闪烁服务器的黑光灯照射下，这件装置引发人们对网络时代记忆保存所涉及的隐私与所有权问题的思考。该作品由Zawraq团队与建筑师Haitham Al-Busafi联合创作。
《等待记录：时间与装饰》· 波兰 · 亚当·密茨凯维奇研究所
波兰馆展出一系列雕刻木件，通过木材上的独特纹路可视化呈现不同情境下的等待时长——从博物馆保安的值班时间到等待救护车的煎熬时刻。"等待往往并非自愿，"策展人莫妮卡·罗辛斯卡表示，"但这种普遍体验对每个人而言都截然不同。"20位木匠借鉴波兰高地牧人消磨漫长冬季的雕刻传统，将抽象的时间概念转化为具象艺术品。
《骨灰瓮》· 马耳他 · 马耳他艺术委员会
这个由马耳他石灰岩堆叠而成的巨型球体殡葬装置，回应了该国2019年通过的火葬合法化法案。设计团队计划将这种可扩展的集体骨灰瓮安置于废弃采石场，为岛国提供集约化的纪念方案。"它像马耳他地质层一样会随时间生长，"建筑师安东尼·邦尼奇解释道，"这个作品试图消解个人主义——与其拥有带照片的小墓碑，不如成为更宏大存在的一部分。"
《生物组装：用生物学构建》· 诺森比亚大学与伦敦大学学院
这项跨学科合作展示了自着色微生物皮革、湿度感应乳胶等生物材料，探索"生长建筑而非建造建筑"的可能性。其中益生菌墙面覆层会随时间降解，向空气中释放有益微生物。
《矿物智慧》· 智利 · Má le Uribe与Constanza Gaggero
智利馆利用铜矿开采中97%的废弃副产物，研制出系列彩色混凝土，既减少传统建材消耗，又赋予工业废料美学价值。"这些矿物废料见证了资源提取的残酷代价，"设计师乌里韦说道。
《信任之根》· 瑞秋·博茨曼
英国设计师将1855年纽约铁路公司制作的现存最早组织架构图，以激光切割纸艺重现。这幅颠覆现代管理学的设计将管理层描绘为滋养员工的树根，"这是管理领域最早的设计思维实践，"博茨曼评价道，"视觉呈现方式深刻影响着人们的行为与信念。"
《沃拉》· 全球南方馆 · 丹妮尔·阿拉基亚
这位拥有斐济、尼日利亚血统的设计师耗时700小时，用千米金链与数百枚曾在14世纪作为货币的贝壳编织出震撼装置。"这是对西方的小小提醒——他们珍视的许多瑰宝其实源自全球南方，"阿拉基亚说。展后作品将赴尼日利亚、印度等地巡展。
摄影：Jane Englefield
《潮汐与传统：航海工艺与遗产之旅》· 阿布扎比 · 工匠之家
从帮助潜水员下沉的配重石，到世界最古老天然珍珠，阿联酋展馆通过骨制鼻塞、皮革指套等器物，致敬该地区悠久的采珠历史。"在快速现代化的今天，这些技艺承载着文化基因，"策展人表示。
《物质复视》· 卡塔尔 · 弗吉尼亚联邦大学艺术学院卡塔尔分校
九组师生作品呈现中东国家的多元发展轨迹，包括净化空气的动态雕塑《蛹》，以及用多哈建筑余料制作的模块化石桌。特别引人注目的是巴勒斯坦加沙难民妇女的刺绣项目《不间断的塔特里斯》，将阿拉伯文与拉丁文字融入巴勒斯坦国旗配色的挂毯。"每个字母都是抵抗精神的象征，"展方表示。
《往昔与未来的花园》· 乌兹别克斯坦 · 乌兹别克设计联盟
四家工作室向14世纪帖木儿帝国花园致敬，呈现可反转图案的现代恰潘长袍，以及受王朝细密画启发的迷幻玻璃器皿。"我们试图在传统工艺中注入当代灵魂，"设计师尼戈拉·哈希莫娃说道。
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