作为当代设计界永恒的叛逆者，菲利普·斯塔克从不畏惧表达自我。他为Alessi设计的火箭形Juicy Salif柠檬榨汁器，与Vitra合作的W.W. Stool等标志性作品，长久以来都是关于功能、形式与美学本质的讨论焦点——而这正是这位后现代主义大师一贯的创作意图。
虽然上世纪90年代那些挑战厨房电器或沙发定义的有机注塑塑料造型已逐渐淡出，但斯塔克仍持续将他那充满奇思妙想（偶尔带些噱头）的设计哲学，注入从家具、配饰到游艇与完整建筑的各个领域。
如同当今设计界的普遍趋势，斯塔克近年愈发注重叙事构建。在全新Maison Heler酒店的创作中，故事性至关重要，以至于这位设计师不出所料地选择了虚构凌驾于现实。
斯塔克亲笔撰写的小说《曼弗雷德·赫勒的缜密人生》，成为这座104间房的希尔顿Curio系列酒店的核心灵感来源。这部可能糅合了作者自身经历与抱负的传记，讲述了一位资源匮乏的孤儿如何以与生俱来的机敏重构周围环境的故事。
"他并非事事成功，但总以智慧与诗意行事，被一种不惜代价也要缜密创造的天真渴望所指引，"斯塔克写道，"某日春天，曼弗雷德在宅邸旁的公园扶手椅中小憩。突然大地震颤，当他惊觉时，发现自己连同公园、房屋与座椅正升入高空——就像有把饼干模具从地底切入，将整个地表垂直举起。"
这座矗立于法国北部工业城市梅斯中心的建筑，以八层极简混凝土方盒为基底，顶部却"生长"出覆有锡制山墙屋顶的19世纪风格宅邸。斯塔克解释："Maison Heler是对连根拔起之根的戏谑，是洛林地区历史身份的象征建构。那些堡垒般的宅邸魅力成为项目基石，也承载着曼弗雷德·赫勒的超现实故事。"
这种矛盾美学唯有同街区矶崎新设计的蓬皮杜梅斯中心博物馆的波浪形屋顶可相媲美。建筑内部每处细节——从餐具到装饰面——都在诉说曼弗雷德的人生篇章，尤其体现在底层与顶层的两间餐厅和两间酒吧中。
一楼的La Cuisine de Rose啤酒屋与At Rose酒吧，以淡粉为主调配搭炭黑家具，天花悬垂巨型折纸飞机，诉说着曼弗雷德对妻子的爱意。镶嵌在宅邸中的La Maison de Manfred餐厅，则通过彩绘玻璃延续这个主题。"这些彩绘玻璃邀请人们进入可居住的概念艺术品核心，"斯塔克的艺术家女儿阿拉解释道，"它们活化空间，将城市历史符号与超现实主义意象镌刻其中，随光线变幻如整日交错的全息图景。"
这个充满家族记忆的"旧世界"空间，配置了绒面长椅、厚重古董扶手椅与重构的维多利亚图案，被景观露台与葱郁屋顶花园环绕。墨绿色浮雕皮革包裹立柱，深色陶土砖覆盖墙面。相邻的Manfred's Bar则致敬第二次工业革命的机械发明，实验性鸡尾酒与化学仪器般的设计细节延续着创新主题。
客房以更内敛的方式延续叙事，大面积大理石面板与滑动镜面营造出"近乎斯巴达式的精神"。斯塔克强调："剔除所有浮夸，让每种材质彰显本色：棉的白，天花墙面混凝土的灰。"唯一的 whimsical 元素是曼弗雷德设计的"思维游戏"装置，旨在激发批判性思考与自由畅想。
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