OMA建筑叙事中的迪奥传奇
在首尔东大门设计广场(DDP)的无柱巨构空间里，OMA建筑事务所打造的《克里斯汀·迪奥：梦幻设计师》展览正颠覆传统美术馆的白盒子模式。由重松象平领衔的这个迪奥全球巡展最新篇章，以韩式传统庭院"韩屋"的中空美学为核心，将建筑结构转化为叙事载体，让高级时装跃升为空间诗学。
展览核心"月光庭院"是对韩国传统月亮罐的当代诠释——这个12米高的沉浸式装置内，艺术家金贤珠设计的韩纸树、蝴蝶与花朵环绕成景。OMA选择以虚空容器为展览中心，不仅呼应韩国器物美学，更暗喻包容历史、光线与时间的哲学意境。
图片来源：Kyungsub Shin
韩式匠艺的当代转译
OMA团队并未简单挪用韩国元素装饰DDP展厅，而是将文化基因植入建筑肌理："迪奥传承"展区的流线型织物装置灵感源自传统拼布工艺"褔褂补"；"Lady Dior"展区则化用韩国漆器橱柜的几何美学。整个展览如同迪奥工坊与首尔在地材料的对话，既致敬传统又重构新生。
Colorama团队更打破线性叙事逻辑，用色轮概念营造空间——中心区域的浓烈原色向外围渐变为柔和色调。镜面百叶上悬浮的展品相互折射，形成万花筒般的无限镜像。这是OMA空间魔术的典型场景：镜面、钢索与纱幕将时装展柜解构为形式剧场。
OMA在DDP无柱大厅打造的迪奥展览场景
镜像无限：首尔上空漂浮的样衣宇宙
"迪奥工坊"展区内，本该藏于缝线背后的白色样衣如幽灵礼服悬垂空中。四面镜墙让这些制衣梦境无限延伸，将匠人精神升华为宇宙尺度——恰似首尔这座城市"静默中见磅礴"的美学特质。
展览以"蒙田大道30号"启幕，OMA通过印有历史照片的半透明纱幕，将迪奥巴黎总店转化为时尚记忆的光影叠印。整个展览摒弃时间线叙事，转而用明暗交替、曲直交织的空间韵律，呼应迪奥在古典与革新间的数十年摇摆。
以韩国月亮罐为灵感的中央庭院空间
终章：星光与黄金的巴洛克狂欢
压轴的"迪奥舞会"将品牌经典楼梯扭曲成装置艺术，礼服如雕塑环绕；"星光迪奥"展区用金属缆绳编织光网，取代传统射灯，构筑转瞬即逝的星座建筑。最后的"J'Adore"展厅是与艺术家让-米歇尔·欧托尼耶合作的黄金剧场——镜厅、巨幕视频与发光香水瓶共谱奢华盛宴。OMA以璀璨夺目而非静默沉思作结，恰与迪奥"敢梦敢造"的品牌精神共振。
OMA从韩屋庭院汲取灵感打造的连续性空间旅程
褔褂补拼布与韩纸工艺融入场景设计
镜像空间中悬浮的白色样衣构成无限延伸
缆绳光网与雕塑楼梯构筑的"星光迪奥"与"迪奥舞会"
通过光影、透叠与文化对话实现时尚与建筑的共生
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