当设计师运用造型、色彩、排版与艺术指导为香水构建完整世界时，他们正将气味转化为视觉、触觉与故事。但如何为不可见之物设计？设计能否让我们"看见"气味？
设计是否拥有气味？尽管视觉、触觉甚至味觉长期与美学交织，气味却始终是更飘渺的媒介——它无形却直击心灵。在这个屏幕主导的时代，气味必须先被"看见"才能被嗅到，这意味着设计承担着更重的使命。不同于往昔杂志中喷洒香水插页的体验，如今品牌必须将香气转化为可观看、研读与感知的视觉语言。但如何为无形赋形？设计真能让我们"嗅见"视觉吗？
香水始终是美学探索的试验场。历史上，香水品牌构建如同造梦——通过设计召唤欲望。大卫·林奇为YSL鸦片香水打造的广告中，高饱和的红橙色与超现实画面交织出催眠般的迷幻梦境，让香水升华为近乎神话的仪式。上世纪30年代娇兰的复古广告则用油画质感与奢华字体，勾勒出老钱阶层的瑰丽世界。这些设计不只传递信息，更放大幻想——美学超越实体产品，贩卖感觉、氛围与梦境。
上图：Ffern 2025春季系列"童话"（© Elena Heatherwick 2025）
嗅觉是我们最具穿越感的感官。不同于可理性分析的视觉与听觉，气味直接唤醒记忆与情绪。每当Old Spice古龙水的气息飘来，我总瞬间回到加尔各答的童年夏日——父亲对镜轻拍须后水，阳光在他的发梢跳跃。正是这种原始连接，让香水设计成为最富感染力的艺术形式。但几十年来，香水界固守着熟悉的视觉语汇：光鲜的性感、镀金的奢华与僵化的性别符号。我们见过太多超模裹着丝绸，或是阳刚古龙水装在枪金属瓶中的广告。当代设计本可以超越这些陈词滥调。
构建气味宇宙
艺术指导不必重复老套叙事，而能创造完整世界，为气味体验铺路。设计组合Wade和Leta为D.S. & Durga品牌的作品便将此理念推向极致。他们打造的 hyperreal（超现实）视觉让气味近乎可触。"我们平衡惊喜感与行业陈规——保证画面里绝不会有肌肉男或花丛中的性感女郎，"联合创始人Leta Sobierajski说。
上图：Wade和Leta为D.S. & Durga创作（© D.S. & Durga, 2025）
他们的创作始于联觉思考。品牌联合创始人David Seth Moltz准备的"气味大师文档"包含歌曲、地点、色彩与电影场景。"'燃烧理发店'香水灵感来自1891年纽约西lake理发店火灾后发现的半瓶焦黑须后水，"Leta解释，"我们想表现有人从废墟中救出这瓶神奇香水的超现实感，而非灾难的悲情。"
名为"Debaser"的香水（灵感来自达利电影《一条安达鲁狗》中切割眼球的场景）的广告更震撼——香水被喷入女子眼睛，将气味故事转化为触目惊心的画面。
"将气味转化为视觉是令人振奋的过程。"
——Caleb Vanden Boom
讲故事的符号
Clue Perfumery则用叙事与符号连接气味与视觉。"我们的视觉设计始终服务于故事，"联合创始人Caleb Vanden Boom说。该品牌三款首发香水的定制图标各具特色：Bráulio Amado为"羊肚菌地图"绘制的随性线条呼应香气的泥土感；Sophy Hollington为"烛台"创作的粗粝版画传递神秘感；Gustavo Eandi为"暖灯泡"设计的插画中，玻璃茶壶映出眼睛，诠释"灯泡上灼热灰尘"的抽象概念。
色彩是Clue唤醒嗅觉的关键工具。"海洋蓝"标签对应"用海水冲泡茉莉花茶"的香水概念，"暖灯泡"的灰黄色则让人想起老灯泡的温润触感。"每个标签色都经过潘通色卡严格筛选，"Caleb说，"字体同样具有感官性——我们要考量它的质感、重量与节奏。"
左图：Clue香水视觉（© Clue, 2025）
右图：Clue香水视觉（© Clue, 2025）
实体化的气味
香港工作室Oddity Fragrance让瓶身成为气味代言人。每款香水的环氧树脂瓶盖蕴含不同原料："木质对应温暖，炭黑象征暗黑，金属传递冷冽。新品'Delulu'的瓶盖嵌着香港海滩拾得的破碎塑料玩具，呼应'寻找青春'的主题，"创始人Alice Mourou说。
巴黎品牌Ormaie的十二面玻璃瓶更将故事刻进山毛榉木瓶盖：夏日香"28°"配白色圆盘象征烈日；玫瑰主调的"Yvonne"配红色瓶盖；"碳纸"香水盖则做成黄色半椭圆，纪念"学校气味"的童年记忆。"当你看到这些设计，几乎能闻到味道，"创意总监Jade Lombard说。
上图：Ormaie香水瓶设计（© Ormaie, 2025）
设计的嗅觉魔法
我们真能"嗅见"设计吗？严格来说不能。但设计搭建了气味的舞台——当缺失物理线索时，它将无形转化为似曾相识的记忆。最终闻到香水的瞬间，就像拼图的最后一块归位般完满。正如Leta所言："我们不是在路上设护栏，而是开着越野车冲出公路。"在这个意义上，设计确实让我们看见了气味的心跳。
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