很多设计师问过我怎么提升审美，得到的答案都是多看优秀作品，有人可能会觉得我是在敷衍他们，因为几乎所有人都觉得自己看了不少优秀作品，可是审美并没有得到明显的改善。还有些人会觉得优秀的作品定义太广了，不够具体，指导性不够强。确实，如果审美不够，挑选出来的作品可能也不会好看，所以，葱爷今天就来说得再具体一点，我以海报设计为例，给大家列举了6个看作品的方向。
01.构图
构图是一个很容易被设计师忽略的设计要素，但其实构图非常重要，我们在看海报作品时，要多看一些视觉冲击力较强、形式比较新颖的、有技巧的构图，比如对称构图、鸟瞰构图、发散构图、螺旋构图、极坐标构图、大透视构图等等。
❶ 对称构图平衡性很好，也很高级，如果画面主视觉是对称图形，那么在构图上也比较适合对称构图。
❷ 发散构图具有很强的视觉冲击力，同时也容易打造出比较强的空间感，很适合表现一对多的诉求。
❸ 鸟瞰构图是一个比较特别的视角，与我们日常的视角有很大差别，有些场景和元素在鸟瞰视角下，可以展现出完全不一样的视觉效果，常用于把符号场景化的创意中。
02.风格
我看过很多设计师、插画师的作品集，作品的风格基本上都不会超过两种，其实很多客户都是追求新鲜感的，所以要多看一些不同风格的作品，多跳出自己目前服务的行业与领域去看作品，多收集一些自己没尝试过的风格，分析它们的技术特点和视觉特点，很多创意和构图都很普通的作品，但由于使用了新的设计风格，也会让人眼前一亮。
❶ 真实场景结合扁平插画人物，适合表现年轻时尚的调性。
❷ 3D角色结合荧光色插画，效果很酷炫。
❸ 酸性素材（3D）结合荧光色涂鸦风色块，比较适合游戏和娱乐行业。
❹ 3D素材结合水墨场景，传统与现代的碰撞。
❺ 拼图风，拼贴风里常常会融合多种风格的元素，比如摄影素材、3D素材、插画素材、扁平色块等等。
03.配色
个人觉得颜色搭配是影响一件作品是否好看的最重要因素之一，而且大部分设计师在配色上都有比较严重的问题，所以一定要多看一些配色好看的作品，了解不同调性、风格的设计有哪些不同的配色方案。
❶ 时尚、年轻的配色。通常会有强烈的色相对比，甚至是风格对比，比如镭射渐变与荧光色组合搭配。
❷ 梦幻且高级的配色。颜色种类会比较少，通常以渐变蓝色或渐变紫色为主，颜色要有层次，饱和度和明度偏低。
❸ 有食欲但很清爽的配色。一般都是冷暖搭配，渐变色背景，且颜色要干净，不能太杂、太花。
❹ 科技中带着温暖的配色。通常整体色系偏暗，比如黑色、深蓝色，然后加以亮色进行点缀，通过明暗对比凸显科技感，黄色、橙色、红色有温暖的感觉，所以适合用作点缀色。
04.排版
有文字就有排版，哪怕只有一句话，也会由于字体、字号、间距、摆放位置、使用的技巧等不一样，从而产生完全不一样的效果。优秀的版式不仅要能满足易阅读、易理解等基本需求，还要满足符合品牌或画面的调性、好看、甚至还要有一点新意等等，更高级别的需求。所以，我们要大量收集，针对同类调性、构图所使用的不同排版方式，例如：
❶ 调性潮酷、居中构图类海报的不同排版方式。
❷ 调性高级、居中构图类海报的不同排版方式。
05.质感
画面的质感可以说是细节中的细节，比较考究美术和设计功底，追求质感会比较耗时间，但是质感好的作品确实要更精致、更高级、更耐看。那些质感好的画面与普通的画面有什么区别呢？
❶ 素材高清、材质鲜明、立体感强、真实等等。
❷ 造型优美、层次分明、空间感强等等。
06.商业结合艺术
想要提升审美，看作品就不能只看纯商业类的，当然也不能只看艺术类的，而是要结合起来看，个人认为对于大部分商业设计师来说，商业设计与艺术设计的占比可以在7:3左右，这样才能让自己既具备一定的艺术审美，又不至于脱离大众审美。
审美这个话题很大，很难一下子说得很清晰、很具体，本文最多只算浅谈了一下，仅供参考，作为一个设计师，我理解的审美，不是单纯判断一件作品的美丑，因为不能完全避开商业需求和传播属性来谈设计的美丑，所以，个人觉得更重要的其实是一个“新”字，新的构图、新的风格、新的配色、新的排版方式，以及精致的细节。
本文经授权转载自公众号：葱爷
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