从刻意制造摩擦到变异的传统风格，这些字体趋势承诺带来个性、工艺感和一份视觉反叛的佐餐。
设计师们，欢呼吧！经历了十年来从初创公司着陆页到奢侈品品牌重塑，安全、简洁的无衬线字体无处不在的统治之后，字体设计正迎来属于自己的时刻——一个货真价实的时刻。
塑造2026年的趋势讲述了一个设计师和品牌追求更多个性、更多工艺感，坦率地说，更多乐趣的故事。无论是优雅的高对比度衬线字体的回归，还是刻意引入摩擦感的字体所蕴含的无政府主义能量，共同的主线都很清晰：千篇一律已经过时，个性特质正当其时。
我采访了从设计机构到字体铸造厂的专家们，以期了解这一切将走向何方。请继续阅读，我将分享他们对2025/26年度最重要字体设计趋势的看法，以及创意人士需要了解的相关信息。如果你正在寻找更多字体设计灵感，不妨看看最佳免费字体。
01. 讲述故事的字体
全球设计工作室 Dalziel & Pow 的策略主管 Bernadette Engel 注意到，随着2025年接近尾声，一些事情正在发生变化。"一种新的字体设计转变正在形成，在电影和剧集设计中尤其明显，"她观察到。"充满玩味的色彩搭配、动态的尺寸变化以及一种更自由、不那么受约束的手法正在自信地回归。"
简而言之，由统一的无衬线品牌标识定义的严格、超极简主义时代正在让位于真正具有个性的字体设计；它富有表现力，但又比近期盛行的过度修饰的3D字体更为实在。从《呼啸山庄》和《小赌徒叙事曲》的海报，到《我心中的野兽》那引人入胜的片头，这种角色驱动的字体设计的复兴让人感觉新鲜、富有情感且视觉上极具沉浸感。正如 Bernadette 所说："它深化了叙事，而非仅仅是装饰；完全看不到千篇一律的套路。"
02. 变异传承
BEINGS 是一个为发掘新西兰少数族裔社群演员而创建的平台，使用了 Die Grotesk 和 Bonto 字体。
FutureBrand 的高级设计师 Giuseppe Sciré Banchitta 认为，2026年将通过回顾过去来向前迈进。"感觉2026年将回望过去，在字体设计中引发一场真正的‘变异传承’浪潮，"Giuseppe 说。"我们将看到经典的字形被‘破解’并针对当下进行重新设计，老式衬线体和世纪中期的怪诞字体将带着一丝不协调的感觉回归，经过技术调校但依然可见手工痕迹。"
不妨将这一趋势视为字体设计对当前升级再造时尚潮流的回应：提取复古元素，为今天重新构想。Klim 的 Die Grotesk 完美捕捉了这一点：这是一款既严谨又带着顽皮感的复兴字体。ALT 的 Erogenous 则将一款被遗忘的七十年代衬线字体提升为更具戏剧性的作品。而斯德哥尔摩设计实验室为 Sigma 进行的品牌重塑则展示了，一个充满传统底蕴的设计系统在为现代机构重新构想时，如何能变得低调而激进。
03. 照片排字风格的回归
Gold Front 为 Apex Wheels 进行的重设计借鉴了 ITC Avant Garde Gothic 以及 Herbus 和 Söhne 字体。
延续着"回到未来"的主题，这是另一个正在取得进展的趋势。BUCK 的设计总监 Max Vogel 表示，他"看到了六七十年代国际字体公司风格/照片排字感觉的回归——超大的x高度、紧密的字间距、张扬的比例——通过清晰数字复兴和混音重现。结果给人一种新怀旧感：熟悉的温暖与当代的精确度相结合。"
这一趋势正在各大广告活动和品牌重塑中出现，明确地打破了十年来的技术驱动的平淡风格。"字体铸造厂正在重新诠释经典——有时很精彩，有时略显笨拙——而受众之所以有反应，是因为它突破了过去十多年的千篇一律，"Max 补充道。"预计会出现更多对几何无衬线字体谱系的大胆或微妙的改造，因为品牌正利用这些复兴的形式来投射自信、个性和文化记忆，同时不放弃现代可用性。"
Apex Wheels、Thorlo 和 Residence 等品牌正在利用这些复兴的形式来投射自信、个性和文化记忆……同时不放弃现代可用性。
04. 衬线字体的回归
人工智能助手 Little Bird 很好地运用了 Meraki 字体。
&Walsh 在字体设计方面颇有心得，其创始人 Jessica Walsh 于2024年推出了自己的字体铸造厂 Type of Feeling。因此，当他们的副创意总监 Lucas Luz 表示"衬线字体正在回归，并非出于怀旧，而是出于必要"时，值得关注。
他解释道："过度打磨、高度统一的AI美学正在造成视觉疲劳。作为反作用，设计师和品牌正倾向于感觉更接地气、更有质感、更不完美的字体。经典和当代的衬线字体将越来越受欢迎，因为它们承载着温暖、细微差别和一种永恒感。"
例如，人工智能助手 LittleBird 使用 Meraki 字体效果显著。Flamingo Estate 使用 Exposure VAR 字体有助于传达个性和权威感。Studio Bruch 为 Post Post Hotel 进行的品牌重塑采用 BR-Post 字体，使其感觉踏实而真实。而烹饪名店 Olive + Gourmando 则利用 HAL Timezone 字体完美平衡了当代和经典的感觉。
Edge Digital 的董事总经理 Jonathan Mason 对此深表赞同。"高对比度衬线字体正在回归，因为它们带来了许多品牌已经失去的工艺感和历史感，"他相信。"经过多年简洁的无衬线字体标识，人们开始寻找体现用心、持久性和一点个性的线索。"
"团队常常注意到，这些风格能吸引眼球，并为广告活动标题、邮件首图区和产品页面增添一丝权威感，"Jonathan 补充道。"预计明年会看到它们更频繁地被使用，因为公司正在寻找建立信任和提升记忆度的微妙方式。"
05. 刻意制造的摩擦
Tidal 杂志对 Bashar Murad 的这篇采访，突破了社论字体设计的边界。
Frere-Jones Type 的知名字体设计师 Fred Shallcrass 相信，在字体和字形选择中刻意引入摩擦和"噪音"，将是2026年传达真实视角的有效方式。
"我们所看到的世界图景正日益被技术所扁平化，"Fred 观察到。"有意识地在字体和字形选择中引入摩擦和‘噪音’，将是传达真实视角的有效方式。" 例如包括 Tidal 杂志对巴勒斯坦艺术家 Bashar Murad 的这篇采访，以及 Interview 杂志上关于 Jennifer Jason Leigh 的这篇特写。
这是作为反叛的字体设计；拒绝为了追求算法的完美而打磨掉所有粗糙的边缘。它关乎质感、颗粒感，以及那些看起来和感觉上由人类双手创造的东西所带来的令人满足的不完美。
06. 可变字体
Roboto Flex 是 Google 旗舰字体的可变字体升级版，具有12个可调轴。
有一段时间了，我们一直将可变字体列入年度趋势清单，并且这次也不例外，因为归根结底，它们的使用只会增长。"可变字体将整个字族打包进一个文件，因此团队可以在较细或较粗的风格之间切换，而无需加载半打独立的字体文件，"数字营销策略师 Dawn McGruer 解释道。"对大多数品牌而言，真正的吸引力在于它们如何流畅地支持响应式设计。文本可以在布局变化时改变字重或宽度，从而在每个屏幕尺寸上创造更精心的体验。"
例子包括 Roboto Flex，这是 Google Material Design 中使用的 Roboto 字体的生产就绪可变版本，它让团队能在一个文件中精细控制光学尺寸、宽度和字重轴。另一个受欢迎的选择是 Inter，许多 SaaS 产品都在使用；它以可变网页字体形式提供，支持广泛的浏览器并具有出色的可读性。
"产品团队也喜欢只需要管理单一资产，因为它减少了混乱，并确保了品牌在网站、应用和广告活动中的一致性，"Dawn 补充道。"它也有助于提升性能，因为你不需要引入多个静态版本来覆盖常见场景。静态文件永远适合非常固定的印刷或传统品牌需求，但可变字体给了数字团队更多控制权。它们让设计师可以为每个断点或屏幕密度优化字体，而不是在僵化的预设样式之间跳跃，从而在不给用户增加任何额外复杂性的情况下创造了更精细的体验。"
07. 强烈的喜悦感
这张布鲁克林夜生活传单是一股视觉上的新鲜空气。
也许 Fred 所发现的最令人耳目一新的趋势是他称之为"强烈的喜悦感"的东西。"对你所创造的东西表现出可见的强烈喜悦感，这在2026年将是重要的，"他说。"喜悦是件好事，而那个需要热爱你的限制的老套格言可以歇歇了。使用能给你带来喜悦的字体，创造能给你带来喜悦的字体或字形。让它明亮，让它冲突，只要能让我感受到什么，并且让那个感觉是喜悦就行。"
经过多年的小心翼翼，这感觉就像是打开了字体设计的窗户，让新鲜空气涌入。这是对大胆行事、对撞色彩、选择那些能激发喜悦而不仅仅是满足要求的字体的许可。
这一趋势的例子包括纽约柬埔寨餐厅 Bong 的这些图形设计，Special Offer Inc 为波特兰餐厅 Fantino 进行的品牌重塑，以及上面这张宣传布鲁克林场地 Good Room 一晚活动的传单。
08. 动态字体
任何关注过去几年设计动态的人都会注意到动态字体的兴起。Aloha Life Digital 的创始人 Claire Ransom 并不认为这是巧合。"动态字体为品牌提供了一种简单的方式，为他们的文字注入更多活力，"她解释道。"移动的字体能以静态文本很少能做到的方式吸引眼球，它有助于设定故事的节奏，无论它是用在简短的社交媒体剪辑中还是产品页面上。"
最近，我们看到 Spotify Wrapped 成为了这一趋势的代表作，其循环、变形、踩点的动画字体驱动了整个微网站、社交帖子和户外广告的体验。"明年你会在广告活动和社交剪辑中更频繁地看到这种手法，因为动效有助于标题产生更大冲击力，并让人们观看更长时间，"Claire 预测道。
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