一座具有潜在改变游戏规则的文化地标在英国开放了，这里展出了一位世界上最重要的现代艺术家的装置作品，运用大规模的气球艺术创造了一种令人惊叹的效果。
这座建筑由OMA的合伙人和主要建筑师Ellen van Loon设计，以极具弹性的空间为基础，这些空间可以不断重新配置，使艺术家能够开发出独特而雄心勃勃的作品，这种作品在世界上其他地方都无法见到。
这个新场所将委托并呈现由世界各地的知名艺术家创作的项目。首个展示的是来自著名日本艺术家草间弥生的全新装置作品《你、我和气球》，通过巧妙运用气球元素，创造出一个充满幻想和诗意的空间。
《你、我和气球》邀请游客沉浸于草间弥生的迷幻世界中，穿越一个色彩斑斓的景观，其中有许多超过10米高的大型充气雕塑，还有悬挂在21米高天花板上的作品。
在展览中，人们可以看到巨大的南瓜、充气娃娃、镜面空间和她著名的波点等元素。这些都是草间弥生作品中广为人知的主题和符号。
“如果人们能将这场展览视为一个奇境，那将非常有趣。”草间弥生表示，“规模体验是最重要的。充气作品扩展了我的创作手段，以一种填充软雕塑所无法达到的规模，还有将它们放在空中的自由。”
她补充说：“我并不是想通过激发孩子般的敬畏或惊奇来启发人们，而是通过我对世界的真实感知来激发人们。”
这个展览是草间弥生迄今为止最大胆和最有野心的沉浸式环境，对公众开放直至2023年8月28日。它专门为复杂内部的宽敞新仓库空间而设计。这次展览首次汇集了草间弥生过去30年中最重要的充气艺术品收藏，其中大部分在英国尚未展示过。
这也是自2012年泰特现代美术馆举办的回顾展以来，艺术家作品在英国的首次大规模展示。
进入展览，一条隧道将引入《永远覆盖宇宙的无限无边之中埋藏的波点的希望》（2019）的新版本，这是一个由大规模生物形态充气气球构成的迷宫，从地板延伸到天花板。展览内的楼梯通向屋顶平台，提供全景视野，可以俯瞰整个展览，然后再下降到主要的仓库空间中。
展览还展示了草间弥生的第一个气球系列作品《点的痴迷》（1996/2023），以大型充气波点形状的星座悬浮在65米长的仓库空间中。在《点的痴迷》（2013）中，参观者可以进入位于一个大型红色充气圆顶内部的草间弥生著名的无限镜屋之一。
展览的另一个元素是《曼哈顿自杀狂的歌》（2007），一个视频投影展示了草间弥生讲述她对抑郁症的经历，同时还有草间弥生为这次展览特别创作的气球作品《云》（2023）。
这些软雕塑被放置在地板上，首次邀请观众坐下或躺在作品上。在庞大的作品《我在宇宙中看到的爱之花束》（2021）中，该作品超过11米宽，参观者可以沉浸在一个由巨大粉色发光触角组成的充气森林中。
草间弥生的艺术生涯跨越了八个十年，她被广泛认可为当今最重要的活跃艺术家之一。她的标志性图案和材料，如重复的波点、鲜艳的南瓜和万花筒般的无限镜屋，已经超越传统艺术界，成为全球流行文化的一部分。
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